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PD를 위한 텔레비전 연출 강의
ISBN : 9788984997080
지은이 : 유수열
옮긴이 :
쪽수 : 634 Pages
판형 : 188*258mm
발행일 : 2007년 3월 15일


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책 소개
모든 프로그램은 드라마에서 시작한다
다큐멘터리도, 뉴스도, 오락 프로그램, 음악 프로그램도 모두 드라마적 구성으로 접근하면 좋은 프로그램을 만들 수 있다. 드라마적 구성은 시청자에게 재미와 감동을 줄 수 있다. 저자는 이를 위해 보통의 제작론이나 연출론에서 다루지 않는 연극의 역사와 구성론, 갈등 구조 등 드라마의 기본 요소를 먼저 설명하고 있다. ‘연출’을 하는 사람이라면 꼭 알아야 할 기본이 이 책 안에 있다.
지금 한국에서 텔레비전 프로그램 연출을 하려면 알아야 할 모든 것
* 지금 대한민국을 울고 웃기는 작가 리스트, 대략 원고료가 얼마인지 주요 작가의 특성은 어떠한지.
* 시청률만 잘 나오면 인격적인 결함이나 실수 모든 것을 용서받을 수 있는, 아니 그것도 개성이 되어버리는 방송가의 생리
* 스태프에게 같이 일하기 싫은 피디로 찍히지 않기 위해 정말 해서는 안 될 일들
* 인정받는 피디들이 이야기하는 피디의 자격 조건
* 시청자에게 사랑받는 프로그램을 만들려면 어떤 프로그램을 만들든지 꼭 알아야 할 '드라마'의 모든 것
* 기본 교양으로 알아두어야 할 연극의 역사와 연출의 원리 그리고 대한민국 텔레비전의 역사
* 프로그램 제작을 믿고 맡길 수 있는 독립 제작사 목록
* 대한민국 국민을 울린 드라마 명장면 명대본 베스트 5
* 스타를 모시는 캐스팅, 스타를 키우는 캐스팅
* 그리고 책의 곳곳에 녹아 있는 수많은 경험담과 실전 노하우

200자평
드라마적 구성으로 시청자에게 재미와 감동을 주는 TV 프로그램을 만들 수 있다는 전제하에, 이를 위해 보통 간과하기 쉬운 연극의 역사와 연출의 기본 요소, 연기론, 드라마 작법 등을 텔레비전 연출의 관점에서 소화하여 소개한다.

총 5장으로 구성되어 있으며, 조명, 촬영, 후반작업, 한국 텔레비전의 역사와 편성의 실제 등, 현장에서 일하는 PD가 알아야 할 내용을 현장에서 겪은 노하우를 바탕으로 정리하여 설명했다.부록으로 몇몇 인기드라마의 대본과 장면 분석등을 추가했다.

지은이 소개
유수열

프리랜서 PD. 1969년 MBC에 입사해 , , 등의 코미디 프로그램을 연출했다. TV제작국장, 제작본부장, 춘천MBC사장, MBC프로덕션 사장을 역임했다.

차례
책머리에

1. 기획
텔레비전 연출은 드라마에서 시작한다

퍼포먼스 문화의 원형은 드라마
TV 프로그램의 구성법/텔레비전의 속성

텔레비전은 제2의 신이다
텔레비전은 제2의 어머니다/텔레비전의제작/특성/보편성/경험/영역성/재미성/현장성/기계성(기술성)/경쟁성/교육성(교양성)/부정적 특성

시청률 조사
조사목적/시청률 조사방법과 활용 방안/시청률 지상주의 비판/표집 : 조사대상 선정방법/시청률 측정방법

연출자
연출의 역사/텔레비전 연출자/프로듀서의 호칭과 종류/연출자와 작품 해석/연출자가 갖추어야 할 조건 /제작현장의 연출자

배우론
스타는 국민의 상징/스타시스템/배우의 역할/출연자 분류/캐스팅/연기자가 갖추어야 할 조건

2. 드라마의 이해

기획과 제작
텔레비전 제작의 의미/드라마는 무엇인가?

연극의 이해
연극의 원형/연극의 발생/연극의 변천사

구성론
주제의 결정 /아리스토텔레스의 3단계 구성론/4단계 구성론/5단계 구성론/에이젠슈테인의 극적행동 /영화 <첨밀밀> 분석

극적 상황과 갈등론/
갈등/갈등과 드라마 /갈등의 종류 /36가지 극적 상황

작가론
작가의 선정/작가는 무엇으로 작품을 쓰는가? /연출자와 작가는 호흡이 맞아야 한다 /한국의 작가들

극본 쓰기
TV 드라마 극작/등장인물의 성격, 개성/이야기의 구성 /대표적 이야기의 구성/서스펜스/단순 형식의 위험성/영상체 문장/성격묘사와 인물구성도/시납시스

연기론
스타니슬라브스키의 연기론/연기의 표현 방법/작품분석과 연기훈련/연기의 실제

3. 제작

리허설
제작회의(스태프 회의)

텔레비전의 조명
조명의 역사/조명의 기능/무대 조명과 텔레비전 조명의 차이/영화 조명과 TV조명의 차이/텔레비전 조명의 기본 조건/조명의 종류/조명기구의 종류/빛의 양과 질

음향
소리의 특성/마이크의 흡음 /마이크의 종류/마이크의 선택과 배치

텔레비전 카메라
카메라맨의 자질/영화카메라와 TV카메라 /카메라 컬러 시스템의 원리/카메라의 종류

무대 디자인
미술감독과 미술 스태프/세트 제작소/세트의 종류

콘티뉴이티 작성
영상언어와 영상문법/화면전환 기법/카메라 숏과 카메라 워킹 /콘티의 조건/대담 프로그램의 콘티 작성 /드라마 프로그램의 콘티 작성/음악 프로그램의 콘티 작성

4. 사후제작

편집
편집제작의 스태프/편집 담당자

편집의 종류
동시 편집 /포스트 프로덕션 편집/드라마 편집/다양한 장르의 프로그램별 편집 방법

종료파티

심의 평가

5. 텔레비전 편성

편성의 이중성
방송법에 표현된 편성의 이념/방송의 공공성 /편성의 기능

편성 전략
편성의 목표/편성은 창의력/한국 텔레비전 방송과 편성

프로그램 분류
포맷에 의한 분류/미국의 연방통신위원회(FCC)의 내용 중심 분류/영국 BBC의 기능에 의한 분류/한국 방송계의 다양한 분류 방법/리얼리티 프로그램

편성의 실제
방송법 편성 기준/외주제작 비율의 상향조정 정책 /외주독립 TV제작사/각 장르별 편성 현황/TV방송 편성 실제 /월간편성표 작성

방송운행
방송운행의 실제/영국의 편성정책 /미국 방송의 편성정책

부록
부록 1. <위기의 남자> 1회 대본 일부
부록 2. <위기의 남자> 인물 성격
부록 3. <장밋빛 인생> 시납시스
부록 4. <대장금> 기획의도 및 개요
부록 5. <완전한 사랑> 대본 일부, 영애의 죽음을 엄마가 알게 되는 장면
부록 6. <모래시계> 대본 일부, 재희의 죽음
부록 7. <야인시대> 대본 일부, 김두한과 마루오까의 싸움
부록 8. <천국의 계단> 대본 일부, 키스 신
부록 9. <여명의 눈동자> 대본 일부, 여옥과 대치의 이별
부록 10. <장밋빛 인생> 마지막회 대본 일부. 순이의 죽음
부록 11 <장희빈>마지막회 대본 일부, 장희빈의 죽음
부록 12. MBC 특별기획 <나훈아의 아리수>음악 큐시트
부록 13. <대장금> 연출 콘티 일부
부록 14. 독립제작사 목록

책 속으로
<지리산의 4계>가 성공한 이유는 위기와 절정에서 드라마적인 구성을 했기 때문이다. 특히 세 번째 ‘위기의 폭풍우’가 대단한 갈등을 일으켜 이 다큐멘터리를 값있게 만들게 된다. 폭풍우로 인해 제작진 중 한명의 생명을 구하는 장면이 진실이 아니라고 반론할 것인가? 일부러 만들어낸 것이라고 할 것인가? 아니다. 그것은 지리산만이 가지고 있는 생명의 존엄성을 나타낸다.
- "1장 기획" 중에서

연출자는 영상문화 시대를 이끌어가는 대표적인 사람이다. 연출의 역사를 보려면 연극으로 거슬러 올라가야 한다. 영화나 텔레비전도 그 시점은 연극으로 거슬러 올라 갈 수밖에 없다. 이 책의 첫 장에서 모든 ‘보는 문화(performance culture)’의 출발은 연극적인(dramaturgy) 것으로부터 출발한다고 기술한 바 있다. 이와 마찬가지로 연출은 연극에서 시작된 작업이다.
- "1장 기획" 중에서

<결혼의 법칙>의 문영남 작가는 KBS에서 공전의 히트를 친 일일연속극 <바람은 불어도>와 <정 때문에>의 작가이다. 여기서 잠깐 <바람은 불어도>가 얼마나 인기가 있었는지를 증명하는 에피소드를 소개한다. 1995년까지 MBC는 일일연속극을 방송하지 않고 있었다. 방송하지 않은 것이 아니라 1969년 개국부터 1984년까지는 일일연속극을 방송했다.
- "2장 드라마의 이해" 중에서

전쟁 영화 같은 데서 행군 시에 한 부대가 일정한 방향으로 행군해서 가는데 한 사람이 반대로 오는 것을 한 프레임에 잡았을 경우는 역방향으로 오는 한 사람이 대단히 강조되는 것이다. 영화 <닥터 지바고>에서 주인공이 그의 애인 라라를 찾아가는 장면에서 군중들이 걸어가고 있는 역방향으로 주인공 혼자 뛰어가는 장면은 주인공이 강조되고 돋보이게 된다.
- "3장 제작" 중에서